北京人艺话剧《李白》迎来第200场演出

26载坚持成就经典

话剧《李白》剧照。王雨晨摄/光明图片

4月14日晚10时，首都剧场，濮存昕、龚丽君等知名演员在持久热烈的掌声中，不停地向观众鞠躬致意，大幕徐徐落下，诸多话剧迷依旧在原位上久久不愿离去。至此，北京人艺经典话剧《李白》第200场演出收官。

为纪念北京人艺建院65周年，《李白》于4月12日再登首都剧场。算起来，这部经典作品从1991年首演至今，已历经26年。蕴藏在《李白》“身上”始终不变的，是一代又一代话剧艺术家不懈的追求。

北京人民艺术剧院院长任鸣表示，作为北京人艺的看家戏，《李白》一直没有离开观众的视野。

《李白》是艺术家苏民作为导演的代表作之一。今年，对于《李白》剧组成员来说，每一次排练上演不仅仅代表着亲人们的重聚，同时也铭记了苏民、濮存昕这对父子搭档在中国话剧史上留下的一段佳话。

2016年8月28日凌晨4时，北京人艺表演艺术家、导演艺术家、教育家苏民在北京逝世，享年90岁(当年8月30日出版的《光明日报》曾以《生前入戏 身后留贤——追记北京人艺老艺术家苏民》为题进行报道)。此次，是苏民逝世后，《李白》首次回归首都剧场舞台。

《李白》主演龚丽君说：“排好这出戏，演好这出戏，是对苏民先生最好的纪念。”《李白》导演唐烨说：“我们总觉得苏民老师还在，尤其是剧中当他的吟诵出现时，那熟悉的声音再次响起，不少人在排练时湿了眼眶，我们总觉得苏民老师一直跟我们在一起。”

在北京人艺，《李白》还被誉为培养青年演员的摇篮。据了解，很多如今观众熟知的演员，过去都曾先后在《李白》历次复排中跑过龙套，饰演“士兵”的角色。直到现在，只要是剧院年轻的演员，都争相要进《李白》剧组，以饰演“士兵”为荣。

唐烨解释，《李白》剧中的“士兵”与一般剧中的群众角色不一样，不仅需要有台词，还得在剧中跳舞，这对很多专业演员来说并不容易。更重要的是，这部剧为年轻演员提供了观摩老一代艺术家排练、演出的绝佳机会。

比如，北京人艺知名演员丛林，在《李白》剧中跳舞一跳十几年，一直跳到退休。到这轮排练，年轻人排几遍可能需要休息一下，但是丛林却一点儿不说累，始终一丝不苟地排练。由此发端，从怎么演戏到怎么对待演戏，《李白》剧组对年轻演员的培养已经不单单停留在技术层面，更多的是通过一种言传身教式的精神传承，让年轻人深悟“没有小角色只有小演员”的真谛。

如果盘点北京人艺历史上的“黄金搭档”，濮存昕和龚丽君无疑会榜上有名。从《雷雨》《北街南院》到《家》《洋麻将》，两人的合作早已被观众封为饰演夫妻的“官配”。值得一提的是，濮存昕和龚丽君在《李白》中的合作已经延续了26年，无论是对角色的理解还是两人间的默契早已超越了任何表演技巧，在北京人艺和整个话剧舞台上都堪称鲜有，成为又一段话剧佳话。

一位家喻户晓的历史人物，一段鲜有人知的悲怆故事，《李白》通过26年的不断打磨，在一代又一代观众中持续引发共鸣。26年间，无论是在首都剧场演出，还是走出去开展巡演，《李白》所到之处，无不引发观众对于名篇的吟诵，启迪人们对诗人境遇的思考。此次，《李白》在首都剧场的演出将持续至4月22日，而后将开启赴南京、上海、杭州的巡演。

“我们要留住经典，但是不能炒冷饭。200场不是把老戏演完就可以，更要对得起每一位走进剧场的观众，他们当中好多人看过不止一遍，应该让他们看到我们的进步。”唐烨坦言，“《李白》的200场对于北京人艺来说是一个新的起点。就像老字号一样，传承是第一位的，保证品质之后还要再去创新。”